37가지 포토샵 리터칭 노하우를 담은 책. 더 끌리는 사진, 개성 있는 사진을 만드는 포토샵 리터칭에 대한 탐색과 제안부터 반드시 몸에 익혀야 할 포토샵 기본기까지 확실하게 배울 수 있도록 구성하였다. 각 단원별로 이미지의 리터칭 작업 전과 후를 쉽게 비교해 볼 수 있는 미리보기를 제공하고 있으며, 이를 참고하여 실제 예제 파일을 직접 작업할 수 있다. 배우는 내용에 대한 추가설명 및 저자의 알짜 팁을 함께 수록하였고, 촬영 Tips 코너를 두어 저자의 노하우가 담긴 촬영비법을 꼼꼼하게 소개하였다.
출판사 서평 뭔가 1% 모자란 사진을 업그레이드하는 37가지 방법
두 감성 사진가가 안내하는 느낌 있는 포토샵 리터칭의 모든 것
무개성의 사진을 위한 최적의 솔루션_포토샵 리터칭
막 사진을 시작한 초급자는 물론 오랫동안 사진을 찍어왔지만 결과물에 만족하지 못해 머리가 아픈 사진가들을 위해 탄생한 책입니다. 개성 있는 사진으로 거듭날 수 있는 포토샵 리터칭에 대한 탐색과 제안으로 시작해 반드시 몸에 익혀야 할 포토샵 기본기까지 확실하게 배울 수 있습니다.
밋밋한 사진을 더 멋진, 더 끌리는 사진으로!
멋진 배경을 좋은 구도로 찍었음에도 나중에 사진을 보면 그 느낌이 전혀 살지 않아 실망하는 경우가 많을 것입니다. DSLR 촬영 후 1% 모자란 밋밋한 사진을 더 멋진, 더 끌리는 사진으로 업그레이드 할 수 있습니다.
디지털 암실 - 포토샵 리터칭
사진에 있어서 촬영은 그 시작에 불과하며, 후보정은 촬영된 결과를 가지고 사진으로서의 주제와 느낌을 좀 더 강력하고 효율적으로 전달하는 역할을 합니다. 이는 필름을 주로 매체화하였던 시절부터 존재하였으며, 그 방식과 과정의 차이만 있을 뿐 포토샵을 통하여 아날로그 때 보다 많은 효과를 더욱 간편하게 만들어 낼 수 있습니다. 기초적인 이론을 바탕으로 실제 포토샵을 이용한 다양한 보정 과정을 알아봅니다.
꼭 알아야 할 포토샵의 기본 기능과 활용
모든 디지털의 하드웨어나 프로그램은 그 수명이 매우 짧습니다. 어제의 신기술은 더 이상 오늘의 신기술이 아니며, 그에 따라 각종 새로운 기술과 편의성이 추가된 신제품들이 무수히 개발되고 있습니다. 포토샵은 1990년 Adobe 사에서 처음 발매한 이후로 버전이 거듭될수록 비약적인 성장을 이뤄내고 있습니다. CS3는 포토샵 10번째 버전의 정식 명칭으로 이전 버전에 비해 사용자를 배려한 편의성과 새롭게 추가된 도구들로 다양한 작업을 좀 더 편리하고 효과적으로 수행할 수 있도록 만들어졌습니다. 포토샵 CS3를 기반으로 하여 포토샵을 사용하기 위해 반드시 알아야 하는 기본적인 기능부터 보정 기법까지 알아보도록 합니다.
목차
Part 01 포토샵의 시작과 기본
01 포토샵 제대로 알고 사용하기
01 Photoshop CS3의 달라진 점
02 포토샵의 화면 구성
03 포토샵의 환경 설정
02 디지털 이미지의 이해
01 디지털 프로세싱과 JPEG, TIFF, 그리고 RAW
02 JPEG와 TIFF의 비교
03 Colorspace(색 공간)에 대하여
03 꼭 알아야 할 포토샵의 기본 기능
01 이미지의 크기를 자유자재로
02 기본 중에 기본 - 트리밍
03 자주 사용하는 도구 모음
04 히스토그램을 이용한 편집 도구 - Levels
05 가장 많이 사용하는 만능 도구 - Curves
06 사진을 보다 선명하게 - Unsharp Mask
07 색상 톤 다양하게 조정하기
08 빠른 메뉴로 빠르게 효과주기
09 블렌딩 모드 총집합
Part 02 디지털 암실 - 포토샵을 통한 사진 보정
01 다양한 컬러 표현하기
02 섀도우와 하이라이트로 독특한 사진 만들기
03 두 가지 빛 효과주기
04 실크같은 느낌 표현하기
05 포근한 햇살 만들기
촬영 TIPS! 컨셉에 맞는 인물사진 촬영
06 흑백사진 만들기
07 저녁 풍경 만들기
08 노을지는 하늘 표현하기
촬영 TIPS! 빛을 쫓는 연습
09 자유롭게 Flare 만들기
10 네거티브 필름 같은 느낌의 보정
11 사진에 어울리는 톤 입혀주기
12 아련한 느낌 표현하기
촬영 TIPS! 촬영에 꼭 필요한 구성요소
13 실루엣의 비밀
14 화려한 화장 표현하기
15 인물에게 집중하는 방법
촬영 TIPS! 사진가와 모델의 만남
16 불투명한 기억 속을 걷다
촬영 TIPS! 바람부는 바다에서의 촬영
17 안개 자욱한 풍경
18 포스터 효과 만들기
19 서늘한 분위기 표현하기
촬영 TIPS! 사진의 기본 구도 익히기
20 푸른 베일에 싸인 느낌
21 유리창 사이로 보이는 그녀
22 사진 속에 빛 그리기
촬영 TIPS! 창을 통한 빛의 활용
23 다중노출 효과주기
촬영 TIPS! 다중노출 촬영 알아보기
24 거칠은 느낌의 흑백사진
25 신비한 라이팅의 비밀
26 그림자 만들기
27 빛과 그늘을 동시에 살리는 방법
28 슬라이드 필름 같은 느낌의 보정
촬영 TIPS! 초보 사진가를 위한 바다에서의 촬영
29 드라마틱한 느낌의 사진
30 원하는 곳에 비추는 빛 효과
31 부분 흑백 처리하기
촬영 TIPS! 추천하는 출사지 정보
32 사진 속에 그림 그리기
33 Movement Camera 촬영 효과주기
34 Smoke 만들기
35 역광사진 보정하기
36 맑은 피부 만들기
촬영 TIPS! 자유로운 인물사진 촬영
37 낡은 사진 만들기
작가소개
한국 사진의 역사와 재현의 정치학을 탐구하는 독보적인 사진 아키비스트. 대학에서 도시공학을 전공했으며, 대학원에서 사진을 전공했다. 2005년 중앙대 첨단영상대학원 박사 과정을 수료하고, 현재 사진아카이브연구소를 운영하면서 근대 사진 아카이브 구축을 위해 노력하고 있다. 그동안 한국 사진사 연구에 관심을 두고 사진 평론과 전시 및 출판 기획 등의 일을 해왔다. [기념사진전](문예진흥원미술관, 1999), [다큐먼트전](공동기획, 서울시립미술관, 2004), [유리판에 갇힌 물고기](대안공간 풀, 2004), [우리사진의 역사를 열다](한미사진미술관, 2006), [벽의 예찬, 근대인 정해창을 말하다](일민미술관, 2007), [오월의 사진첩](광주시립미술관, 2008) 등의 사진전을 기획했으며, 계간 [사진비평] 편집위원을 역임했다. 전시기획자를 대상으로 주어지는 '이동석 전시기획상'을 첫 회(2008)에 수상하였고,『경성, 사진에 박히다』로 2009년 ‘월간미술대상’을 학술평론 부문을 수상하였다. 주요 논문으로는 「사진아카이브의 현황과 필요성 고찰」, 「프랑뎅의 사진 콜렉션을 통해 본 프랑스인의 한국의 표상」,「잔더가 본 100년 전 한국의 풍경지리 」등이 있으며, 저서로는[유리판에 갇힌 물고기](공저),[기생은 어떻게 만들어졌는가],[구보씨, 사진 구경가다],[벽의 예찬, 근대인 정해창을 말하다](공저), [경성, 사진에 박히다](문회체육관광부 우수교양도서 선정) 등이 있다.
