‘오페라’라고 하면 왠지 넥타이에 정장을 차려 입고 가야만 할 것 같은 ‘고급 예술’의 이미지가 강한 게 사실이다. 그렇듯 선뜻 다가서기에 어쩐지 부담스럽고 멀게만 느껴지는 오페라를, 저자는 청바지 입고 팝콘 먹으면서 편하게 만날 수 있는 예술 장르로 우리 곁에 다가오게 한다.

저자는 각 오페라 작품의 제목이 의미하는 바가 무엇인지로부터 이야기를 풀어나간다. 제목에 얽힌 이야기는 작품의 윤곽을 슬쩍 드러내어 읽는 이들의 호기심을 유발하고 본격적으로 작품을 접할 마음가짐을 준비시킨다. 그리고 저자는 1막을 열어젖히면서 등장인물들의 심리적 추이를 섬세하게 따라가고, 인물들이 부르는 아리아를 소개함으로써 그러한 정서가 어떻게 음악적으로 표출되는지 이야기한다. 마지막으로 작곡가와 시대적 배경 등을 작품과 연결지어 소개함으로써 해당 오페라의 총체적인 의미를 독자들에게 전달하는 방식을 취하고 있다. 오페라에 대한 쉽고 친절한 설명을 담은 이책은 어렵게만 여겨지던 오페라를 이제 청바지 입고 가벼운 마음으로 즐길 수 있도록 도와줄 것이다.

예술의 전당 예술감독을 지냈던 故 문호근의 3주기(5월 17일)를 맞아 그의 저서 『내가 사랑한 음악 속의 사람들』(1997년 출간)을 개정증보하여 펴냈다. 97년 당시 책에 담지 못했던 4편의 글(토스카/마탄의 사수/운명의 힘/마술피리)을 추가하고 관련 공연사진자료를 대폭 보강했으며, 아내 정은숙(현 국립오페라단 예술감독)이 문장을 다듬었다.



목차

책을 내면서
프롤로그: 오페라와의 대화, 시대와의 대화

모짜르트의 <코지 판 투테>
로시니의 <세빌랴의 이발사>
푸치니의 <마농 레스코>
푸치니의 <라 보엠>
도니제티의 <사랑의 묘약>
차이코프스키의 <예브게니 오네긴>
비제의 <카르멘>
베르디의 <오델로>
베르디의 <라 트라비아타>
푸치니의 <토스카>
푸치티의 <나비부인>
베토벤의 <피델리오>
도니제티의 <루치아>
베르디의 <나부코>
베버의 <마탄의 사수>
베르디의 <운명의 힘>
마스카시의 <카발레리아 루스티카나>
레온카발로의 <팔리아치>
모차르트의 <마술피리>
오펜바흐의 <호프만의 이야기>

문호근의 음악과 삶: 이건용